如果说起粤剧，你第一反应是——
古典的曲调、古老的唱腔、传统的戏服？
如果说起最近刷爆80、90后朋友圈的
《剑网3》主题粤剧《决战天策府》
你是否又会刷新对粤剧的认知？
其实，早在2007年
佛山粤剧院曾融合动漫、合唱、交响和民族音乐的元素
推出动漫真人秀粤剧《蝴蝶公主》
这部新派粤剧在广州大学城巡演时
更引起了极大轰动
这一部剧的创作、诞生、排演
都离不开一个人
她，就是佛山首位中国戏剧最高奖“梅花奖”得主、佛山粤剧院院长李淑勤。
名伶辈出的佛山“南国红豆”
佛山是粤剧的重要发源地，在佛山粤剧院最兴旺时，曾有13个专业剧团，74个挂靠剧团。当时，行当齐全，名角荟萃，在岭南乃至东南亚享有盛名，演出遍及港澳台、美加等地，风头一时无两。
1971年出生的李淑勤，自小喜爱粤剧表演，12岁时考入了广东省粤剧学校。从最基础的跑圆场、踏七星、翻筋斗、刀枪剑戟等开始练习，到后来的唱腔、表演，一学就是6年。
“我的妈妈是曲艺演员，爸爸是高胡主奏，我在粤剧团里自小看前辈名家的戏长大，所以最终我也选择了粤剧学校。”
几年时间里，李淑勤迅速成长为佛山粤剧团的当家花旦，先后参演了三十多部粤剧大戏，并多次随团出访香港、澳门、新加坡、美国等地演出，闯出了属于自己的一片天地。
在时代困境中力求破局
随着电视、电影等娱乐方式的兴起，到剧院观看粤剧的观众大量流失。粤剧市场空间不断萎缩，使很多粤剧演员不得不离开舞台，甚至到歌舞厅里表演“耍大枪”，来补贴生活。
“在九十年代，市场没人请戏，我们剧团惨到文武生全走了。有一段时间，我们剧团里的人还跑到酒吧夜总会，表演开打、踢枪。”
自幼钟情于粤剧的李淑勤不甘心，她决定大胆创新，吸纳其他兄弟剧种之所长，集全剧团力量创作新编大型历史粤剧《小周后》。
2004年，李淑勤凭借《小周后》中扮演的小周后角色，摘取了中国戏剧最高奖项——梅花奖。作为粤剧发源地的佛山，从此结束了没有梅花奖得主的历史。
在创新中焕发出新光彩的百年琼花
一个粤剧创新时代正式开启：舞台效果变得清新、演员服饰更加华丽，故事内容更加新颖，年轻观众也对粤剧从最初的排斥到新奇、接纳、喜欢。
2007年，佛山粤剧院创作的国内首部舞台动漫真人秀粤剧《蝴蝶公主》公映。这部加入了动漫、合唱、交响和民族音乐的元素的粤剧，一亮相就引发轰动。
2010年，李淑勤又将粤剧《小周后》搬上电影大银幕，还开创了内地戏曲电影实景拍摄的先河。
虽然这种创新，在粤剧界和戏迷都存有不少争议。但李淑勤认为，在传承中不断创新，与时代接轨，才能将粤剧继承并发展下去。
“我们搞创作的话，肯定希望台下坐着的除了白发苍苍的老人外，也希望吸引年轻人。我觉得只要吸引到有些对你们感兴趣的观众就已经算是成功了，所以在不断改革，不断寻觅，不断地寻找最适合自己的路。”
记者手记 | 吴颖仪
作为土生土长的佛山人，粤剧在我的成长过程中曾占据着一个不可或缺的重要地位。小时候，外公家中“咿咿呀呀”的粤剧声，陪伴着我度过一段又一段漫长的午后时光。那时候，最为经典《帝女花》、《紫钗记》等等，不会唱全，也能哼上两句，甚至年少时，还曾幻想过以后要成为一名粤剧演员。虽然，我无法实现当初想当粤剧演员的梦想，但这一次近距离采访佛山的粤剧名伶李淑勤，也让我更深入地了解佛山粤剧的跌宕。
在很多年轻人看来，粤剧是老人家才听的东西，那悠长的曲调，文白参半的唱词，老旧的故事，一点吸引力都没有。在快节奏、崇尚“碎片化”阅读的现代社会，很少人愿意花费大量的时间，安静地欣赏一场粤剧。
出生于粤剧世家的李淑勤，自幼在父母的熏陶下喜欢上粤剧，自此在表演粤剧的道路越走越远，也亲眼见证了粤剧的兴旺、衰落，以及振兴。佛山粤剧发展至今，离不开佛山深厚的传统文化底蕴，也离不开后人大力发展、创新。
身为佛山粤剧院院长，李淑勤在继承佛山粤剧的传统功架、唱腔外，还不断吸收年轻人喜爱的动漫、cosplay、合唱、交响等多种元素，打造出一系列充满生命力的新派粤剧。从2004年的《小周后》到近年来的《金石牡丹亭》，佛山粤剧重新吸引了一批崭新的年轻观众走进剧场，静心欣赏。
对于佛山粤剧来说，过去是辉煌的，但未来更值得我们期待。希望随着时代的发展，我们在剧院里看到的，不仅有白发苍苍的老年观众，更有青春洋溢的年轻观众。更希望，年轻人能够因为喜爱，而投身粤剧行业，让这个古老的剧种保持生命力，继续焕发青春活力。
总策划：李先贵
总监制：梁敏
监制：刘新存、叶琳
编导：吴颖仪、冯家殷、伍时杰、邓之欣、林晓华
本集编导：吴颖仪
解说：霍立韵
音效合成：朱达峰
视频制作：力索文化传播
新媒体制作：林晓华、张云霞
指导单位：佛山市委宣传部
特别鸣谢：佛山市文广新局、佛山市非物质文化保护中心
《听佛山·文化匠心》联合出品
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