[主持人]好的，非常感谢两位嘉宾今天和我们共同来聊戏剧。今天的《中国大舞台》就要结束了，主持人李其轩，代表节目导播初广会，录音师初曦，感谢大家的收听，也欢迎您继续关注中国之声接下来的节目。[ 2013-06-02 21:56 ]
[李春喜]是的，30年梅花的来路虽然风风雨雨、坎坎坷坷，但是成就是巨大的，因为它推出了600多个梅花，推出了几代表演艺术家，并且积累了一些优秀的剧目。这个过程，这些演员丰富了中国戏曲表演的经验系统，对这种经验系统的理论关照、理论总结现是下一步我们要着力加强的工作。因为中国戏曲的表演体系在人类的戏剧表演经验当中是非常重要的，这个体系的理论建设是下一步我们继续做好梅花奖评奖的同时，对于这些梅花奖演员给表演艺术提供的新经验进行的一种理论总结，这个工作将会为梅花奖添上新的一笔。[ 2013-06-02 21:55 ]
[季国平]好的，梅花奖是一个标志，是我们新时期以来舞台艺术发展的标志。作为舞台艺术最核心的表演艺术，我想30年梅花奖取得了很突出的成就，今后的路当然更长，我们借助梅花奖的30年，也好好的总结一下。理论对于我们的创作是非常重要的，不光总结过去，还可以指导未来，所以我想我们过去在这一方面还有薄弱环节，借30年我们要好好总结一下。通过梅花奖总结当代舞台艺术的成就，特别是表演艺术的成就，也为了今后的传承和发展起到指导、引导的作用。[ 2013-06-02 21:51 ]
[主持人]我们中国戏剧梅花奖走过了30年，收获了很多，季书记在节目最后给我们也展望一下，以后中国戏剧还需要怎样的发展？[ 2013-06-02 21:50 ]
[季国平]对，是现有7位梅花大奖获得者里最年轻的一位，也是现任中国剧协副主席。[ 2013-06-02 21:50 ]
[主持人]您现在听到的是由川剧演员沈铁梅为我们呈现的川剧《别洞观景》选段，这个沈铁梅也非常有来头，他已经是梅花大奖的获得者了。[ 2013-06-02 21:50 ]
[中国广播网]川剧《别洞观景》选段（沈铁梅）[ 2013-06-02 21:50 ]
[主持人]是的，听众朋友您听到了吧？9月份的时候如果您想要尽情的享受戏剧带给你的奇妙感受，赶紧看看你们当地或能来北京就来北京，有什么演出咱来看一看。另外，微博上有朋友说，今天晚上就如同戏剧的大观园，有铿锵有力的，有唯美婉转的，有京腔京韵的，还有全国独树一帜的，一个词“漂亮”。继续给大家送出一些过往届获得梅花奖或二度梅、梅花大奖的艺术家的经典作品。刚才听了有黄梅戏、京剧，接下来听听川剧。[ 2013-06-02 21:50 ]
[季国平]是这样，30年，三十而立，对于梅花奖30年的发展应该说对我们的广大戏迷朋友产生了很大影响。今年作为一个30年的节点，我们也准备在今年9月，在北京、在全国开展一个月的各种纪念演出活动，比如在北京我们的计划里，9月1日那一天上午，在北京人民大会堂我们准备开一个纪念大会，那一天的晚上准备搞一个梅花奖演员的纪念晚会，到时候我们会把我们全国600多位梅花全部请到北京来，从2号开始要开两天的研讨座谈会，而且从2号开始在北京的长安大戏院、梅兰芳大戏院等在北京的戏剧舞台要演出几十场戏，其中在外地要请30台以上的剧目进京展演，再加上北京和国家的院团演出，这是首都舞台。但是他们都是我们这些年来获梅花奖的佼佼者，他们创作了最具代表性的剧目。从梅花大奖开始，到二度梅，到一度梅的代表，我相信9月份的北京舞台会“梅花飘香”。而且还不止于此，年后我们全国各省市自治区的戏剧家协会在全国的各城市的舞台上充分展示梅花奖的魅力，充分展示由我们梅花奖演员领衔主演的优秀剧目，我相信9月份的国家，不管是北京，全国的戏剧舞台一定会非常精彩。[ 2013-06-02 21:49 ]
[主持人]像今年就是在杭州和成都东西两个片区举办的，我觉得当地的一些群众特别幸福。我自己也是到了成都那边，我觉得成都的观众好热情，有一些老太太年龄在六七十岁，背着双肩包，拿着大单反追喜欢的明星。今年正好是30年，咱们剧协会不会做一些特别活动？[ 2013-06-02 21:49 ]
[季国平]30年在我看来有这么几点。从1983年创办梅花奖这是一个基础，到了1994年第11届开始增设二度梅，这是一个节点，这对剧目的创作产生了很大的作用。到了2002年，第19届增设梅花大奖，实际上这是一个推艺术大家的过程。到了2009年，梅花奖第一次走出京城，以大赛的形式集中表现，集中展示，这是我们梅花奖发展30年历史上的又一个重要节点。过去的评奖都是演员们平时在北京舞台上或者在中国剧协、在全国举办的重大活动上演出，第二年在一个时间集中由专家评委来评审，叫分散看戏，集中评奖。到了2009年第24届开始，梅花奖改变了过去的评奖办法，通过各地的申报，经过初评评委会的评选，产生几十位演员，集中到两个城市进行公开比赛。这种比赛样式进一步完善了评奖机制，增强了评奖的公开性和透明度，有利于评奖的公平和公正。还有一个出发点就是变过去纯粹的评奖为大赛形式，也就是一个还戏与名的过程，让更多的观众共享戏剧创作的优秀成果。[ 2013-06-02 21:49 ]
[主持人]我们中国戏剧梅花奖现在已经30年了，这30年也是经历了一步一步的发展、壮大、成长、成熟，到现在这样一个比较繁盛的状态。季书记您跟我们说说除了刚才上半段的时候提到过一度、二度、三度渐进式的发展，还有一些什么样的变革对我们戏剧梅花奖来说是比较重要的？[ 2013-06-02 21:49 ]
[李春喜]张火丁是京剧程派艺术的排在第三代的传人。他的声音条件很好，很聪明。他把程派的发声，共鸣的位置，所谓脑后音以及他的音色的那种低回婉转的行腔技巧，都能够非常到位的表现出来。特别是他能够用这种声腔艺术来刻画一些女性命运悲苦或性格内敛的一类女性形象，用他的声腔艺术传达的很好。特别是程派的一些经典作品，他能够很好的完成作品，相对来说也是比较多的。他是程派当代的一个旗帜性人物。[ 2013-06-02 21:49 ]
[主持人]刚才我们听到的是张火丁演唱的江姐的选段。张火丁大家都非常熟悉是著名京剧程派的演员，李老师给大家介绍介绍。[ 2013-06-02 21:49 ]
[中国广播网]京剧《江姐》选段（张火丁）[ 2013-06-02 21:49 ]
[主持人]韩再芬在2004年第17届的时候获得梅花奖。黄梅戏是五大剧种之一，另外还有什么呢？收音机前的听众朋友应该说得上来，有京剧、越剧，微博上“一个人的好天气”说特别喜欢越剧，而且支持王军安，他是越剧的骄傲，非常喜欢他。除了这三个剧种，还有刚才听到冯玉萍，这次获得梅花大奖的评剧。另外，还有我们家乡的豫剧，这个也是收听人群特别多的，下来给大家听我们的国粹京剧。京剧给大家带来首先这段来听听《江姐》的选段，这是张火丁为大家演唱的。[ 2013-06-02 21:46 ]
[李春喜]黄梅戏曲调的歌唱性很长，音域比不是很宽，可以演唱的人比较多，比较容易唱，曲调优美，琅琅上口，因此喜欢听的人多，能够唱的人也多，尤其是《夫妻双双把家还》这样一个经典曲调，大江南北很多人都会喜欢。再芬在黄梅戏表演艺术上也是成就卓著，特别是徽州女人那个戏，从戏剧的结构到表演艺术、舞台美术，把一个安徽的地方风情以及一个女人的一生演绎得淋漓尽致、荡气回肠。所以韩再芬也成了我们中国剧协的副主席。[ 2013-06-02 21:46 ]
[主持人]多么甜美的声音，李老师给我们介绍介绍黄梅戏，这应该是五大剧种之一吧？[ 2013-06-02 21:46 ]
[中国广播网]《女驸马》选段（韩再芬）[ 2013-06-02 21:45 ]
[主持人]收音机前的听众朋友不要以为你们家乡戏就没有人关注，其实早就有获奖的了，所以我们也希望，通过梅花奖这样一个全国的大平台让各地的地方戏香飘万里，有更多的朋友喜欢和关注。还有“石头诺来”说，想听韩再芬的黄梅戏，喜欢她，因为他坚持黄梅戏30多年，特别喜欢她的形象、表演、唱腔。接下来的时间，要跟大家一同来分享这30年来一些获奖名角的作品。接下来就给大家听听韩再芬的非常著名的《女驸马》选段。[ 2013-06-02 21:44 ]
[季国平]是，在梅花奖的评奖历史上，像泉州的梨园戏、高假戏等都有获奖演员，据我所知，福建的第一位二度梅获得者就是泉州梨园戏郑建平，郑建平演的《梨园戏》是我们新时期以来，戏曲剧目里的突出成果。这个剧种特点非常鲜明，因为梨园戏是一个非常古老的剧种，它的历史可以跟昆曲比美，但是他确实流传范围比较小，是因为语言原因。[ 2013-06-02 21:43 ]
[主持人]微博上的一些听众朋友也在推荐他们那个地方的地方戏，例如说“苏格布拉底”说像我们泉州的南因、搁仔戏、布袋戏都是享誉海内外的，而且好像比京剧还要早一些，是一种活化石，不过可能会在大家全国的范围内来说，听到的朋友并不是特别多。还有朋友说我们广东的粤剧其实也挺好的，还有潮汕地区的潮剧，像这样的一些小剧种，我们在以前的评奖当中是不是也有出现过？[ 2013-06-02 21:42 ]
[季国平]在梦然老师30年回眸的文章里面，他总结了三点，梅花奖评奖的经验或成功之处。第一点是不徇私情、以人为本，这一原则保证了梅花奖声誉和健康发展。梦然老师在他的文章里面讲到，他有幸参加过评奖工作，面对着评委们的认真负责精神，这些年来我们中国剧协在过去多年评奖的基础上，从第24届开始对评奖做了改革，也是为了在过去评奖的成就的基础上不断完善，让这一个奖项变得更加公平和公正。所以现在的评奖以大赛的形式出现，也是在追求这个目标。梦然老师在他的文章里面总结的第二点叫没有歧视，质量为准。什么叫没有歧视？中国是一个具有多剧种的戏剧大国，既有全国性的大剧种，像京剧，更多的是带有显著地域色彩的小剧种，梦然老师总结的经验就是，不管剧种大小，质量好就行。梅花奖这么多年，在评选过程中，绝不以剧种的大小认高低，更不对小剧种有任何歧视。我想这一点，也是我们今后工作的一个很重要的目标，这样才能推动我们全国各地戏剧的繁荣发展。[ 2013-06-02 21:40 ]
[季国平]我想起了我们中国剧协的老主席——著名话剧表演艺术家李梦然老师，李梦然老师生前非常关心梅花奖的评奖，他有一次曾经给我讲过，他说我们新时期以来的评奖，对于推动我们国家的舞台艺术起到了很大的作用，虽然有的奖项有很多嫌疑，但是他认为梅花奖不一样。他深有感触地讲到，新时期以来的舞台艺术创作、发展梅花奖起到很大的作用，所以当时我跟他讲，我们今年是梅花奖的30年，想请我们的老前辈就梅花奖的30年写一点东西，梦然老师非常高兴，他亲自来撰写这篇章文章。去年我们敬爱的梦然老师离开我们的那一天，他完成了梅花奖30年回眸的遗作，我们戏剧人都非常感动。[ 2013-06-02 21:38 ]
[主持人]这么说起来，正好是戏剧梅花奖的30年了，30年来我们的梅花越开越繁盛，这30年走过的路可能会有一些坎坷，但是给我们带来的更多是丰硕的成果。[ 2013-06-02 21:37 ]
[季国平]是这样，梅花奖从1983年设立一度梅，当年是因为戏曲舞台青黄不接，年轻人的成长非常重要，当年也是老一辈的戏曲家们看到了很多20来岁的、有前途的戏剧演员，所以设置了一度梅。后来过了若干年以后，觉得通过梅花奖起带头作用推动剧目的创作非常重要，所以就有了二度梅。梅花大奖三度梅是演员在戏剧舞台上有了影响力，所以梅花奖从一度、二度到大奖已经形成了一个系列，这个系列就是体现出促人、促戏的精神，简单来讲，一度梅可能主要看的是演员的表演，二度梅演员必须要有自己的代表作，到了梅花大奖必须有了自己的系列作品和影响力。不同奖项之间也形成了一个层层递进的关系，对当代的舞台艺术起到了促人、促戏的推动作用。[ 2013-06-02 21:35 ]
[主持人]这是那天我找到冯玉萍做的专访，跟她的交流让我觉得能收获到力量，充满着正能量。印象最深的，就是她做事情没有目的性，不管是一度、二度，还是最后这个梅花大奖，她都不是开始就想好了要拿奖的，而是把自己的人生设定了一个小的目标。比如拿完一度梅之后，经过了一段沉淀时期，她觉得自己需要去吸取新的东西了，所以报考了中央戏剧学院，而且是话剧影视剧表演专业，还全靠自己考上了戏剧学院，其实她就是一步一步这么认真地走过来，才获得了今天这样的成绩。所以我觉得从她身上能让我学到很多，也领悟到很多。也想跟两位老师交流交流，我们的梅花奖真的是伴随着一些演员一步一步的成长，那梅花大奖应该说是分量最重，对他们艺术生涯的肯定也是最高级别的。[ 2013-06-02 21:33 ]
[冯玉萍（录音）]这次获奖的作品是我们根据箫红的两部非常有名的小说改编的，一个是《生死场》一个是《呼兰河传》，改编作者是我们沈阳评剧院的一位老作者黄伟英，他在写这部戏的时候，我们是2008年排的，早在十几年前这个剧本就写出来了，而且这个剧本又得过曹禺奖，我在2008年想做这部戏的时候，有人说你做这部戏是为了你要争梅花大奖吧？因为您得二度梅已经很多年了，实际上我在做这部戏的时候，我没有想过，我要做这部戏要做什么，没有目的性很强，我就是想排一部戏。当时我争得了文化局长和演艺集团老总的建议之后，找到了我们国家非常有名的导演张明哲，请他来为我们导戏。当时见到张导的时候，没想到有《呼兰河》这个剧，请他导戏的时候，张导说你有剧本吗？我说没有剧本。他说没有剧本怎么导戏？我说你选什么样的题材我就演什么样的题材。当时张导回过头来说，冯玉萍你真的很智慧，你用这么一句话，我这肩膀就担上了，如果你拿了这个本子，可能我觉得这个本子不好，会挑很多毛病，这样你把担子给了我之后，好与不好是你选的。现在一晃走过来5年了，而且我最感谢的是张明哲，而且他确确实实让我在舞台上塑造的三个东北女人形象，颠覆了我以往的形象。我在塑造这个角色时候特别有意思，我20多岁的时候演一个40多岁的女人，而且是经过生活磨难的女人，等到我中央戏剧学员表演系毕业的时候，已经40了，回过头来演不到30岁的小媳妇，舞台上那种灵动，包括身体的整个感觉如果不说我是40岁的女人，人家以为就是农村小媳妇，而且是很有个性、张力的东北女人。《呼兰河》王婆的形象不是今天的女性，她是二几年的，那时候人们那种生存状态在某种程度上是被压迫的，而且是那种半封建的，在地主压榨她，受着传统教育的。而且女人在那样的时候，丈夫被土匪杀了之后，都不能另找一个男人，他是为了孩子而生存，只能自己选择再嫁，为了生存，是这样一个女人。可是这个女人在舞台上慢慢成长起来了，她从一开始是那样的一个女人，为了生存一步一步改变，最后肩膀上抗起了民族大义，抗起了全村人，实际上她不是孤立的，是全体中国人的自省，那种民族的自尊不允许黑爪子进来我们的土地，绝对不允许他们来剥削、压榨、欺负我们。[ 2013-06-02 21:26 ]
[主持人（录音）]请您简单介绍介绍这次获奖的作品。[ 2013-06-02 21:24 ]
[冯玉萍（录音）]当时我捧着梅花奖的时候真的觉得沉甸甸的，我的最大感受就是这里面凝结太多人的心血、汗水和泪水了，不光是你自己一个人的付出，因为戏曲这个东西是一个综合的艺术，缺了哪一个部门都不行，除了演员自身要求的要唱、做、念、打、表，所有的都要具备全了之后，还要有一个文化修养。文化修养才能支撑到你最后，实际上演员最后拼的是文化，拼的是人格的魅力，就是老生讲的叫德艺双馨的艺术家，比如说你是火种，你旁边的人得有柴，这样这个火种就会越烧越大，越烧越旺，所以我想评剧虽然目前来讲，在我们国家论地位、影响也好，在北方有一定影响，在南方没有，但是我真的愿意做这个火种，让更多南方人知道这个剧种，我觉得《呼兰河》到东莞之后，那些年轻大学生，包括到厦门那些年轻大学生和年轻观众他们没看过评剧，他们觉得评剧就是像刘巧儿那样的，可当我们这个评剧拉开大幕的时候，他觉得这是评剧吗？这么让他们震撼、心动，而且他觉得评剧是这么好听、好看，他们有对这部戏的感受我觉得我足以了，什么心血、泪水、苦水都值得。[ 2013-06-02 21:22 ]
[主持人（录音）]那天看颁奖晚会时看您出来，我特别激动。我觉得太不容易了，因为我也是从小学一些艺术的，能坚持40年真不容易。[ 2013-06-02 21:19 ]
[主持人]听众朋友，您刚才听到的这段是评剧《我那呼兰河》放河灯的一个唱段，演唱者是本届戏剧梅花奖梅花大奖的获得者冯玉萍。几天前我也有幸采访了冯玉萍，在跟她的交谈过程就像刚才听这段戏的感觉一样，特别的有感染力，她确实是一个很有人格魅力的人。我们来听听前两天我跟他的一段谈话。[ 2013-06-02 21:18 ]
[中国广播网]评剧《我那呼兰河》选段（冯玉萍）[ 2013-06-02 21:18 ]
[主持人]接下来我们先来听一听冯玉萍这次获得梅花大奖的作品《我那呼兰河》选段。[ 2013-06-02 21:11 ]
[季国平]刚才李春喜老师讲得非常好，据我所知，冯玉萍从一度梅到现在的大奖，她是一个有思想的人。在我跟冯玉萍的接触过程中，她老强调两个字叫“知性”。她多年舞台艺术的追寻，非常重视自己的修养和自身的提高。她曾经在中戏专门学习过。得到了大奖可能是她的修养、知识和才华的积累。实际上我们从冯玉萍这次获梅花大奖的《我那呼兰河》中能看到，她在不同的东北女人角色上新的一个创造，这个剧目是根据箫红的作品改编的，作为东北女人，演东北女人她有独特的体会，而且她在舞台上确实把个人物给演活了。我已经多次看这个作品，每一次都被她厚重的形象和舞台的魅力所感染。[ 2013-06-02 21:08 ]
[李春喜]冯玉萍是评剧舞台上的一个旗帜性人物，在流派承继方面，她是评剧花派，就花淑兰老先生，他已经过世了。在花派的声腔艺术发展当中，她不但承继了花淑兰老师的特点，其他像辛派的一些润腔的小技巧，在她的演唱当中，也都有所吸收，所以冯玉萍在评剧的声腔艺术发展方面是很有代表性的人物。[ 2013-06-02 21:07 ]
[主持人]传承文化经典，荟萃艺术精品。听众朋友，您正在收听的是中央人民广播电台中国之声的《中国大舞台》节目，我是主持人李其轩。今晚我们为您特别呈现的是：第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会的精彩实况。都说“梅花香自苦寒来”，演员们要想在舞台上为我们呈现出一幕幕精彩绝伦的戏剧作品，是需要付出常人无法想象的汗水和泪水的。而中国戏剧梅花奖，就是业内对他们的付出所给予的最高的褒奖和肯定。不久前的5月20号，最新一届，第26届中国戏剧梅花奖在成都完美收官。而今年，又正值“梅花”香飘三十年。所以，今晚我们将带您走进花开繁盛的“梅园”，听名家名段，品戏剧人生。在直播间里，我们也特别邀请到了两位嘉宾，他们分别是中国戏剧家协会主席季国平和戏剧梅花奖大赛评委、著名戏曲评论家李春喜。在前面的时段当中，我们一同回顾了本届赛事的一度梅、二度梅的一些获奖情况。当然，等待我们的就是本最重量级的梅花大奖，也就是俗称三度梅的获奖情况了。这次梅花大奖的获奖者是冯玉萍，他是沈阳评剧院的一位演员。两位老师可不可以用简短地说说冯玉萍给你们留下的印象？[ 2013-06-02 21:06 ]
[主持人]这里是正在为您直播的中国之声《中国大舞台》节目，在一小段广告之后，我们将会继续为您播出第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会的精彩实况。[ 2013-06-02 20:53 ]
[中国广播网]蒲剧《庄户人》选段（景雪变）[ 2013-06-02 20:52 ]
[主持人]接下来我们给大家来听一个选段，是蒲剧《庄户人》的选段，由景雪变演唱的。[ 2013-06-02 20:52 ]
[季国平]景雪变人称蒲剧母亲，景雪变从艺多年演了很多人物，她这次荣获梅花奖二度梅的剧目叫《山村母亲》，她在这戏里面把母亲演活了，她多年除了自己演出以外，还培养了很多的年轻人，她兼职临汾一个蒲剧学校的校长，在学校里面，迄今为止已经培养了有30几朵荣获我们中国剧协的小梅花称号的演员。所谓“小梅花”就是14岁以内的幼儿和少年戏曲演员，他们荣获的一个奖项。这个学校有很多小演员，多年来已经有36位小演员荣获了小梅花，所以小梅花都尊称景雪变为他们的母亲。她还有一个很大的特点就是，蒲剧在景雪变身上体现，把蒲剧的深厚传统，很多绝活融汇在塑造的人物身上，在这次荣获梅花奖的《山村母亲》剧目里面就凸现表现出来。[ 2013-06-02 20:50 ]
[主持人]景雪变是一个什么样的演员？[ 2013-06-02 20:50 ]
[季国平]蒲剧还有一个名作叫《挂画》，它是利用蒲剧的一些绝活，跳到椅子上，在椅子上踮着脚挂画。但是它并不是为绝活而绝活，而是通过绝活表现人物的内心。就像我们一会儿要听到的景雪变表演的《山村母亲》，就非常精彩的把蒲剧的绝活融合在人物里面。[ 2013-06-02 20:49 ]
[李春喜]蒲剧是山西的剧种，和秦腔的关系比较密切，蒲剧又是山西的四大梆子里，比较古老的一个剧种。这个剧种的特点就是腔高板急，唱腔高亢激越，它也和秦腔在声腔艺术风格上比较近似，在表演上有一些绝活，比如最典型的有一出戏叫《沙溢》，帽翅是左右两边一起动的，但是我们的演员为了表现内心矛盾，左思右想，老是拿不定主意，于是他的帽翅就是左边动，右边不动，然后左边不动，右边动，表现他一会儿这么想，一会儿那么想，把内心完全外现表现出来了。[ 2013-06-02 20:47 ]
[主持人]这段故事讲的是李东桥扮演的父亲教育他考上大学儿子的一段戏，秦腔是西北陕北话，我们仔细听的话，还是能听出来是什么内容的。接下来给大家说到的是，这位李东桥是获得的这次二次梅的榜首。接下来还有一位演员获得第二名，他是蒲剧演员，蒲剧我们也不经常听说，蒲剧是哪里的剧种？[ 2013-06-02 20:45 ]
[中国广播网]秦腔《西京故事》选段（李东桥）[ 2013-06-02 20:45 ]
[主持人]接下来我们来听听《西京故事》的选段。[ 2013-06-02 20:42 ]
[季国平]这一次的《西京故事》是现代戏，讲的是一个曾经在村上当过干部、做过教师的父亲，为了供养自己的儿子上大学，携全家进西京打工，好像是卖饼。其中儿子成长过程的起起落落，自己家庭生活的悲悲喜喜，演绎了一个现代都市里“农民工”的喜怒哀乐。实际上故事并不复杂，情感也极为丰富，它告诉我们当下的年轻人，要诚实劳动。[ 2013-06-02 20:41 ]
[主持人]这次他获奖的是什么作品？[ 2013-06-02 20:40 ]
[李春喜]从演员个人的角度讲，李东桥的嗓音极有特点，他的嗓音非常亮，而且音区也比较高。当然，李东桥的扮相也很棒，脸形、眉眼之间是很有情趣的，表演比较洒脱。我记得他是用《千古一帝》拿的一度梅，当时观众和评论界认为，他塑造了一个武生的始皇帝。武生行当用工的，这不多见，20几岁的时候，因为他年轻，所以就有了“秦腔王子”之称，他那么年轻，为秦腔的表演艺术做了很大的贡献。[ 2013-06-02 20:39 ]
[主持人]很豪迈，听起来觉得很给力。我们接下来介绍这位演员是今年二度梅的第二名，他是二度梅除了话剧演员张秋歌之外，戏曲里面唯一的一位男士——李东桥，他也是秦腔演员，李东桥是第三届时获得了一度梅，现在第26届二度梅，李东桥有什么样的特点？[ 2013-06-02 20:38 ]
[季国平]秦腔是西部人的最爱，它最大的特点就是大开、大合、大起大落、大悲大喜，特别擅长表达西部人的情怀。[ 2013-06-02 20:37 ]
[主持人]传承文化经典，荟萃艺术精品。晚上好，听众朋友。您正在收听的是中央人民广播电台中国之声的《中国大舞台》节目，我是本期节目的主持人李其轩。今晚我们为大家特别呈现的是，第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会的精彩实况，今年又正值梅花奖走过30周年，在这里我们带您一起各走进这花开繁盛的梅园，听名家名段，品戏剧人生。在我们的直播间里也有两位特别来宾和大家来共同分享来自戏剧的一些故事，他们分别是中国戏剧家协会分党总书记注会副主席、本届梅花奖大赛评委会主任季国平，另外一位是多次担任戏剧梅花奖大赛评委的著名戏剧评论家李春喜。刚才的时段当中，我们一起和大家回顾了本届一度梅以及二度梅的部分选手的作品，接下来我们精彩继续。刚才在上一时段结尾的时候，共同感受了秦腔带给我们嘹亮宽阔世界。其实刚才季书记用几个“大”总结了秦腔的特点，给我们说说。[ 2013-06-02 20:36 ]
[中国广播网]秦腔《又见花轿》片段（柳萍）[ 2013-06-02 20:33 ]
[主持人]我们给大家来听听柳萍带来的唱段，在颁奖晚会上现场演唱的一段秦腔，我们知道秦腔大嗓门，确实不好控制、不好唱，但是专业的演员就是不一样，咱们来听听。[ 2013-06-02 20:32 ]
[季国平]柳萍荣获二度梅让我想到一个问题，就是梅花奖为什么要设二度梅和三度梅的问题。1983年，设梅花奖的时候是我们舞台青黄不接的状况下，当年据老前辈们讲，看到一些年轻演员经过几年的培养，已经有了相当好的基础、脱颖而出，设置了一度梅。二度梅的设置实际上在一度梅的基础上，以人带戏推动剧目的创作，从柳萍的身上就非常明显的体现出这一点。柳萍是2002年获奖的，我是2003年到剧协工作的，这十年我亲眼看到了柳萍在荣获二度梅以后的成长过程。记得当年2003年，西部五省区举办了秦腔四大名旦的比赛，当年柳萍也荣获了西部秦腔四大名旦，但是排在四大名旦的偏后一点。这十年舞台的不断追求，柳萍创作了很多优秀的剧目，像这次参演的剧目《花儿深深》，我就看到了人怎么推动剧目发展、剧目怎么托起演员，这之间相辅相成的关系。所以，这一次柳萍创作的艺术剧目获得了二度梅，这个剧目给柳萍的表演提供了相当大的舞台空间，也让他不断提高，展示了自己的水平。[ 2013-06-02 20:30 ]
[主持人]听完了其实我真觉得不太过瘾，不过还有更加精彩的剧目等着我们。接下来我们来说另外一位，也是今年二度梅的获奖者——柳萍，他是一个秦腔演员，在2002年第19届上获得了一度梅，今年第26届上获得了二度梅，他有什么特点？[ 2013-06-02 20:29 ]
[李春喜]刘子微是唱京戏的，是京剧演员，但是他做这个作品的时候，表现了一个汉剧艺人的悲苦命运，用京剧来表现一个汉剧艺人的生活，他把汉剧的腔调融进来，是再自然不过的。恰好刘子微真有这两下子，把汉剧唱得漂亮了，因为他妈妈是唱汉剧的，所以他唱汉剧有一个家传，所以这个戏在声腔艺术上最主要的特点就是“京汉两下锅”，而这完全是艺术创作、人物塑造的需要，是很成功的。[ 2013-06-02 20:28 ]
[主持人]刚才我们听到的是刘子微演唱的京剧《水上灯》的选段，京剧《水上灯》以著名作家方方的长篇小说《水在时间之下》改编，全剧以生长于汉口码头的汉剧名艺人“水上灯”的命运为主线，讲述了一段梨园名伶的传奇人生，“水上灯”所遭遇的一切恩怨纠葛，最终都在永恒的时间面前得到消解。请李老师给我们解释一下。[ 2013-06-02 20:27 ]
[中国广播网]京剧《水上灯》片段（刘子微）[ 2013-06-02 20:26 ]
[主持人]看来他是一个敢于大胆创新的演员，我们来听听这么大胆的刘子微带来的《水上灯》京剧选段。[ 2013-06-02 20:26 ]
[季国平]这个演员我想用两个特点概括他，第一个叫“没派”。京剧非常讲究流派，而且比较归派，他是博采众长，所以他的老师很多，包括杨鞠萍、李微康、孙玉明、刘秀容、蔡英莲等，他都投在他们门下，但是他很想在博取众长的情况下，走自己的路。他有一句话叫做不了第一要做唯一，就是追求自己的风格。第二个特点是，他非常擅长追求现代戏的创作，京剧有着非常丰富的历史剧和传统戏，他在传统历史的基础上，很注重创作现代戏，从早期的《洪荒大列店》到《山村青年》、《生活秀》以及这次的《水上灯》都属于现代戏的范畴。[ 2013-06-02 20:24 ]
[主持人]接下来给大家介绍一下这次获得二度梅的另外一位演员——刘子微，刘子微2005年获得了第22届的一度梅，今年又获得了二度梅，其实他这个之间跨度还不算大，说明他成长非常快。[ 2013-06-02 20:23 ]
[季国平]茅善玉跟我讲过，当年他得梅花奖的时候，很年轻，20岁多一点，当年美国总统里根到中国来访问的时候，到上海曾经请茅善玉等艺术家给他表演，第一次就给里根留下了深刻印象，当里根二次访华的时候，就点着茅善玉的名要听他的沪剧。据我所知，里根总统是好莱坞表演艺术家出身，他对艺术有一种独特的敏感度，他听了茅善玉的演唱之后，就认为茅善玉的演唱很独特、很好听。[ 2013-06-02 20:22 ]
[主持人]说到茅善玉，其实他早就获得了一度梅，现在再次梅开二度，他其实一直在国内甚至国外都有很多粉丝吧？[ 2013-06-02 20:22 ]
[季国平]对，虽然当年在上海舞台上形成或繁荣的剧种，除了沪剧以外，大家所熟知的越剧等也深受大上海舞台的影响。袁雪芬老师经常讲，我们越剧有两个奶妈，一个是话剧，一个是昆曲。从中可以知道话剧对于沪剧、越剧等剧种的滋养，当然他们并不是简单的照搬话剧，而是融汇为我的手段，为我的剧种所用。[ 2013-06-02 20:21 ]
[李春喜]沪剧受上海大都市生活的影响，特别善于西装、旗袍戏，穿着旗袍演起来真的很凄美。[ 2013-06-02 20:20 ]
[季国平]沪剧形成于上个世纪初，它在上海大舞台上形成，当年话剧也流行在上海时，沪剧的形成与话剧有着很大关系。它也在汲取着话剧的一些表演风格来丰富自己。[ 2013-06-02 20:19 ]
[主持人]我在听的时候，脑子里会浮现一些画面，把它和话剧情景联系在一起，沪剧在表演的时候是一种什么样的风格？[ 2013-06-02 20:19 ]
[季国平]这是《雷雨》的第一幕戏，大少爷周平要离家出走的时候，非常动听、凄美。[ 2013-06-02 20:18 ]
[主持人]刚才我们听到的是沪剧《雷雨》的选段，是由茅善玉带来的，其实我听不太懂沪剧的词语唱得是什么，但是我已经感觉到它的基调非常悲情，刚才这一段是哪一个片断？[ 2013-06-02 20:17 ]
[中国广播网]沪剧《雷雨》片段（茅善玉）[ 2013-06-02 20:17 ]
[主持人]可能我们普通的观众对话剧《雷雨》更熟悉一些，或影视剧，让我们来听一听沪剧《雷雨》的精彩片断。[ 2013-06-02 20:16 ]
[季国平]据我所知道，曹禺先生当年《雷雨》创作以后，最早把它搬上舞台的就是上海沪剧。今年茅善玉《雷雨》的演出积累了几代沪剧人的艺术才华，所以我想它才能这么精彩迷人。[ 2013-06-02 20:16 ]
[主持人]刚才给大家听到的是茅善玉演唱的沪剧《敦煌儿女》的一个小片断，大概的词是“我于与百年繁华上海城，浦江水滋养我身心，应当说我是个江南子女，而今却成了地道的大漠敦煌人，因为我深深的爱上了莫高窟，甘为他献出了50春，我与敦煌难离分。”茅善玉今年获得二度梅的作品是什么？[ 2013-06-02 20:15 ]
[中国广播网]沪剧 《敦煌儿女》片段（茅善玉）[ 2013-06-02 20:13 ]
[主持人]既然我们提到了沪剧，可能有些听众朋友对它还不是很了解，或者可能还没听过。我们来感受一下沪剧是什么样的感觉，这个唱段是茅善玉演唱的。[ 2013-06-02 20:13 ]
[李春喜]茅善玉由一度梅到这一届的二度梅大概花了有小30年的时间。他是沪剧的一个旗帜性人物，因为沪剧是在清末上海形成的，吸收了上个世纪初年文明戏的演出方式，所以很善于表现都市的现代生活。由于上海话很软很好听，因此沪剧的曲调相较于北方的高喉大嗓，比较的优美，富有江南水乡气息，茅善玉和他的沪剧在南方拥有很多观众。北方观众也有一部分人很喜欢，所以茅善玉这次能够荣获二度梅是一个艰辛奋斗的结果，也是值得大家来庆贺的。[ 2013-06-02 20:11 ]
[主持人]我们在这分别和大家介绍一下六位获奖戏曲演员，也和大家共同来分享一下他们的作品。首先来说说茅善玉，茅善玉是在第二届的时候获得的一度梅，今年26届获得了二度梅。其实这中间时间跨度挺长的，他的演唱、表演具备一些什么样的特点？[ 2013-06-02 20:10 ]
[季国平]二度梅在评奖程序上也是由各地申报，根据我们的评奖章程，每届可以评4名左右。最近这些年来，因为我们随着梅花奖的获奖演员的增加、优秀剧目的增加，这一次仅各地报过来的二等梅的参评演员就有28名，他们都是每个剧种的代表性的人物，经过了初评和复赛，最后有6名荣获本次的二度梅。[ 2013-06-02 20:09 ]
[主持人]刚才我们一同和大家欣赏了今年获得一度梅的一些选手的作品，另外还有颁奖晚会上他们合唱的戏曲。接下来来和大家介绍一下今年二度梅获奖的情况。今年二度梅六位演员获得了这个奖项。我首先想问一下两位老师，这个二度梅的比例是怎样确定的？[ 2013-06-02 20:07 ]
[主持人]传承文化经典，荟萃艺术精品。这里是正在为您直播的中国之声《中国大舞台》，我是主持人李其轩。今晚，我们为您特别呈现的是第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会的一些精彩实况。另外，今年已经是梅花奖30周年的特别日子了，在这个特别日子里，我们要和大家一同来回顾梅花奖走过的30年，带您走进这花开繁盛的梅园，去听一些让大家记忆犹新的名家名段，也在他们的故事当中去品位戏剧人生。欢迎大家通过我们的新浪或腾讯的微博参与到互动当中，今天晚上有哪些段子是您特别想要听到的？或者您心目中的名角又是谁？您喜欢听什么样的剧种？在您的家乡，有哪些大家喜欢的曲目或剧目？都可以通过我们的微信告诉大家。[ 2013-06-02 20:06 ]
[主持人]下个时段我们听一些历届获奖选手们的作品，这里面都有大家非常熟悉、非常喜欢的一些名角。在我们的节目直播过程中，也欢迎听众朋友们随时跟我们互动，您可以找到中国之声在新浪或腾讯的实名微博，找到中国之声《中国大舞台》节目跟我们进行互动，您喜欢听哪些名人名段？您对戏曲艺术有什么样的看法？欢迎您和我们分享。[ 2013-06-02 20:04 ]
[季国平]梅花奖评奖的过程中，会遇到方方面面的问题，包括行政区划，因为有老少边穷，剧种有大有小，受众有多有广。但是梅花奖在评奖的精神上有一个基本原则是不能动的，就是作为一个表演艺术，演员的素质、基本演技和传情达意、塑造人物的能力，这是一个恒定的。在这样一个标准基本把控的前提下，评奖作为一个繁荣戏剧艺术，为老百姓提供更多的好作品的方式，它会适当的在同等条件下更加关注一些比如比较弱小的剧种，比较偏远地区的一些表演艺术家。这是一个多方面考虑，但是基本条件、基本核心标准是不变的。[ 2013-06-02 20:03 ]
[主持人]众多的吸取演员在一起共同演唱一个剧，真的是振聋发聩。声音、嗓子都特别棒。其实在评选过程中，梅花奖的评选是不是也会照顾到不同剧种的分配，包括地域的分配？[ 2013-06-02 20:03 ]
[中国广播网]京剧《中国梦》一度梅合唱[ 2013-06-02 20:02 ]
[主持人]好作品需要优秀的演员来呈现，而优秀演员的能力也又通过非常精彩的作品表现出来。这是相辅相成的。接下来我们就给大家听一个一度梅获奖选手们他们共同演唱的作品，这应该是京剧了，《中国梦》，我们来听听。[ 2013-06-02 20:01 ]
[季国平]是这样，戏剧一方面有着悠久的历史，同时它也是活跃在当代舞台的现实态艺术，所以它的传承和创新尤为重要。在戏剧的传承和发展中，如何把握住传承和发展的关系是个关键，应该说梅花奖评的是人，载体是戏。所以我们看到的评奖演员里面，他们很多都是用自己这些年来创造的具有代表性的优秀剧目来评奖。梅花奖的评价也带动了剧目的创作。[ 2013-06-02 20:00 ]
[主持人]随着现在戏剧的发展，在评选的时候，是不是戏剧的创新也被越来越多的考虑进去？[ 2013-06-02 20:00 ]
[季国平]像平调落子也是很小的剧种，但是他们的艺术表现力很强。还有一个值得注意的这一次的藏剧，来自西藏的藏剧实际上有着很悠久的历史，在西藏藏剧的历史上有所谓的八大藏剧，这次参加梅花奖评选的有，第一次荣获梅花奖的藏剧演员，而且可贵的是，他演的不仅有八大藏剧的片断，还是藏剧演现代戏的片断，这也说明我们的藏剧在悠久的历史的基础上，还有现代的新发展。这一次的评比，整个的剧目和演员的水平都在不断提高，所以受到了广大观众的好评。[ 2013-06-02 19:58 ]
[季国平]好，据我所知，袁泉是戏曲演员出身，但是她是长期从事话剧事业。这次如果是我们的评选有特点的话，话剧就是一个特点。这些年来因为各种原因，各地在申报话剧的时候，话剧人数有所偏少，所以今年我们特别关注话剧的评奖。话剧有三位演员获得了梅花奖，还有二度梅的话剧演员，像张秋歌等，这一次应该说跟往年相比，特点除了话剧以外，还有申报人数剧增，数量也是历届最多的一次。观众朋友们都知道，中国戏剧的概念很广，当然在里面占的比重最大的是我们民族戏曲，这一次申报梅花奖涉及到的剧种20个，其中既有像京昆、越剧、豫剧等这样覆盖面比较大的剧种，也还有像河北的平调落子，浙江的瓯剧等这样的小剧种，而且都是天下第一团，只有一个唯一的。所谓天下第一团，就是可能只有一个剧团俗称为天下第一团。当然在梅花奖的评奖里面，剧种不分大小，关键在于艺术，这一次就有小剧种的演员获奖。[ 2013-06-02 19:54 ]
[李春喜]让季书记给听众朋友们说一下。[ 2013-06-02 19:54 ]
[主持人]听众朋友您刚才听到的这个片断来自话剧《简爱》，是由话剧演员袁泉和王洛勇共同带来的。如果您没有听过瘾，也没有关系，其实还是有机会可以看到的，在这个月大概20几号，在国家大剧院就会再一次上演话剧《简爱》。听众朋友，您现在正在收听的是来自中央人民广播电台中国声的《中国大舞台》节目，而今天晚上我们为您特别呈现的是第26届戏剧梅花奖颁奖晚会的盛典。袁泉是这一次戏剧梅花奖的一度梅的获得者之一，今年的一度梅一共是34人，这其中戏曲演员30人，话剧演员3人，还有歌剧演员1人。想问问李老师，今年的梅花奖评选有没有一些特别的偏好？或者说今年脱颖而出的演员与往年相比，有什么突出特点？[ 2013-06-02 19:53 ]
[中国广播网]话剧《简爱》录音[ 2013-06-02 19:52 ]
[主持人]好的，既然我们已经提到了话剧也是里面非常重要的一个门类，接下来，我们给大家听一段话剧作品。这是来自获得本届一度梅表演的演员——大家耳熟能详的女演员袁泉的作品。她这次凭借着话剧《简爱》中的出色表演而获得了一度梅，我们先给大家来听一段《简爱》的现场录音。[ 2013-06-02 19:45 ]
[季国平]要是说梅花奖是戏剧演员的奖项这肯定是误解，因为实际上从奖项设立之初，梅花奖就是戏剧表演艺术的奖项。在中国，戏剧概念比较大，它包括戏曲、话剧、歌剧、舞剧，那时候还没音乐剧、滑稽戏、儿童剧等。当然，从获奖演员来看，30年来，戏曲这一块占非常多，所以如果误解梅花奖是戏曲演员的奖，我觉得也可以理解。但严格的说不是的，因为第一届，首届梅花奖评出来的话剧演员就好几位，比如各位听众比较熟悉的李雪健，他是一个很有影响力的演员，还有这次获得本届，26届获得二度梅的话剧演员张秋歌，人家第5届就已经得了梅花奖，所以，梅花奖是中国戏剧演员表演艺术的最高褒奖。[ 2013-06-02 19:42 ]
[主持人]所以今天晚上我们也会特别为大家播出一些梅花奖得主的精彩作品，如果是戏迷朋友或戏迷爱好者一定会很过瘾。接下来，我想问问李老师，可能以前大家提起梅花奖，有部分人会认为梅花奖是戏剧界的奖项，但是其实它里面还包括话剧、歌剧之类的类别，这个是从一开始就有这样的类别，还是后来逐渐加进去的？[ 2013-06-02 19:41 ]
[季国平]好的，中国戏剧梅花奖被誉为中国戏剧表演艺术的最高奖，创办于1983年，原来每年评奖一次，从第24届开始两年一评，迄今已经评出了26届。设立中国戏剧梅花奖，主要是表彰在表演艺术上取得突出成就的中青年戏剧演员。该奖项由中国文学艺术界联合会和中国戏剧家协会共同主办，梅花奖从第11届开始又设立了二度梅。从第19届起增设了梅花大奖，也就是三度梅，观众朋友们可能知道中国戏剧家协会现任主席尚长荣先生就是首位梅花大奖获得者，荣获梅花奖的演员活跃在我们国家各地，各个剧种，他们各个不同剧种的代表性和领军性的人物，对于推动我国新时期以来的舞台艺术起到了积极的作用。[ 2013-06-02 19:40 ]
[主持人]季书记，能不能简要给我们介绍一下，戏剧梅花奖是一个什么样的奖项？[ 2013-06-02 19:39 ]
[主持人]都说“梅花香自苦寒来”，演员们要想在舞台上为我们呈现出一幕幕精彩绝伦的戏剧作品，是需要付出常人无法想象的汗水和泪水的。而中国戏剧梅花奖就是业内对他们的付出所给予的最高的褒奖和肯定。不久前的5月20号，最新一届，也就是第26届中国戏剧梅花奖在成都完美收官。而今年，又正值“梅花”香飘三十年。所以，今晚我们将带您走进花开繁盛的“梅园”，听名家名段，品戏剧人生。在直播间里，我们也特别邀请到了两位嘉宾，他们分别是：中国戏剧家协会主席季国平，戏剧梅花奖大赛评委、著名戏曲评论家李春喜。[ 2013-06-02 19:35 ]
[主持人]晚上好，听众朋友！您正在听到的这首具有地方特色的歌曲，名叫《成都之声》，它是由四川清音、京剧、川剧，以及花腔女高音组成的融合演唱。这首歌，也拉开了第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会的序幕。听众朋友，您正在收听的是中央人民广播电台中国之声的《中国大舞台》节目，我是主持人李其轩。今晚我们为您特别呈现的是：第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会的精彩实况。[ 2013-06-02 19:35 ]
[中国广播网]今晚19点30分《中国大舞台》为你呈现《第26届中国戏剧梅花奖颁奖晚会》，我们将带您走进花开繁盛的“梅园”，听名家名段，品戏剧人生。敬请关注！ [ 2013-06-02 18:43 ]