央广网北京7月13日消息 此次浙江小百花建团30周年的进京演出，茅威涛接受了多家媒体的采访，每次采访当中他都会被问到关于小百花这些年做的关于戏剧改革和越剧创新方面的话题。

　　在7月4日《北京青年报》中，以两个整版的版面报道了关于茅威涛他所谈到的越剧创新和戏曲改革方面的问题，而说到戏曲改革，著名的京剧大师梅兰芳先生曾经提出过“移步不换形”的理论，他就谈到了戏曲的思想改革和技术改革。而这将“小百花”这些年的创作似乎是“移步又换形”来形容它。看得见的就是舞台上的服装和造型，比如说越剧江南好人当中出现了现代的西装，在越剧陆游与唐宛当中，陆游的长沙上出现的不再是普通的暗花纹，而是梅花褶，同样在这次二泉映月这部新创造的越剧当中，也是一改过去只能用真丝丝绸做戏服的传统，选用了雨露麻做瞎子阿炳的长衫，使这个角色服装的造型更加的飘移也更加的接地气，而听得见的也就如越剧当中一些行当和唱腔的变化，比如在新创造的越剧《孔乙己》当中，越剧演员茅威涛是从孔乙己的青年演到了老年，可以说一连串的创新，是对观众接受力的一种考验。“小百花”这样做的勇气源自哪里？

　　郭小男：戏剧的规律就是要不断的创新，自己的创意中，自己的求变种的一些过程。肯定中国京剧的那个原来的形态还是一直在，到今天都相对的比较凝固，凝固状态的意义就是，一直在坚守着原来的那些优秀的技术但是时代在进步，那么观众的需求一定是千变万化的，原来我们大家只接受那种凝固的形态，到了今天一定一定是现代的，你们看戏能满足，都是那样观众就会避而远之了，所以一步步换形，我相信一步步换形是相对是那个时代以继承为前提。小百花本身学的都是京昆的艺术，他不唤醒就没得移了，怎么把老戏都搬过来演，他一定要找自己的生存形态是什么，慢慢形成自己品格的时候，他一定要做自己最擅长的。

　　演员就得让他改变，今天演唐伯虎，明天演陆游，后天演张生，他这个系列，系统没变化，那这就是说的一步步唤醒，你要演了孔乙己，你要演了阿炳，你要演了江南好人，你就唤醒了，你就从原来那个美的系统人物系统中出来了，这个出来是带有革命性的，首先技术要有突破，要丰富很多新的手段，你敢于面对原来的城市原来观众承认，你建立新的承认，这都是给你提出来巨大的挑战，但是你只要科学度高，把握的准，你的目及没错，观众一次一次在你们的引领下，他习惯于小百花就叫创新，小百花同等于创新，小百花同等于不断的惊喜，他就不会说我就等着五女拜寿，我只看陆游唐婉。