央广网北京7月20日消息《雪山魂塑》是刘文金晚年的力作，为纪念红军长征胜利70周年而作。乐曲结构并不长大却给人一种全新而强烈的民族音乐风采。这时的作者创作立意更为深邃，创作手法更为娴熟，更能把握二胡乐器的性能加以发挥：既有西洋动机式的音调，大小音程的色块变换，大小调的色彩变化，又十分注意民族情感的表露，民族音乐语言的表达，以及民族调式的表情，等等。

　　乐曲结构并不庞大却给人以一种全新而强烈的民族音乐风采的感觉。这是一首描写与刻画红军长征将士的音诗，是一曲缅怀和崇敬革命先烈们的颂歌，是一幅史诗般革命斗争历程的雕画。

　　演奏者于红梅：刘老师人品非常好，他对音乐的这种执着和热爱，对事业的奉献，对后辈的的提携和培养都非常好，大家都非常喜欢他、尊敬他，觉得他是民族音乐的丰碑和榜样。在排练《雪山魂塑》的时候，我都觉得心里面充满了怀念和敬意，也充满的激情，希望通过音乐的方式把自己的情怀表达出来，也希望刘老师在天之灵能够安息，能够非常欣慰的听到我们的对他的怀念和思念。这首作品虽然是情景交融的，但是此刻演奏，更多的是情。

　　在此曲中我们可以看出，他那融贯中西音乐的驾驭能力：既有西洋动机式的音调，大小音程的色块变换，大小调的色彩变化，又十分注意民族情感的表露，民族音乐语言的表达，以及民族调式的表情，等等。在不大的乐曲结构上能转好几个调，但均不是无的放矢、炫耀技巧式的，而是与特定的内容密切相结合的。其实，转调运用并不难，难就难在二胡这种音域相对比较狭窄的乐器上，转得自然妥贴、合情合理，转得天衣无缝、不留痕迹；既解决了二胡音域较窄的难点，又充分结合发挥了旋律调性的优势，这才是极不容易做到的一件事。非要有娴熟的中西音乐创作底子，又能非常熟悉二胡乐器的性能而不可为。

　　在二胡曲中能出现如此重大历史题材的作品，不愧是作曲家的一大贡献。这就是要紧紧抓住内容的音乐形象，准确而生动；要与乐器的性能密切结合，像为其定制的那样；还要使技巧的运用流畅自如，不生造硬搬。突出乐曲的“神韵”，其“神”就是长征的精神与意志；其“韵”，就是要散发旋律的“韵致”，给于英雄雕塑以灵气。这就要求作曲家具有深邃的思维、丰富的想象、巧妙的构思、日月的积累，灵感的捕捉而获得的。如果深入到技术后面的则是精神，把握乐章背面赋予精神的人格，这才可以看出一个艺术家的创作活动过程及魅力。